Newsletter 5

Last chance to visit the exhibition Art & Apparatus – a meeting between art and technology.
Telling the Baltic is touring the Baltic.Read Newsletter 5 online.

Konst och Ironman

Den regionalt baserade konstnären Jörgen Platzer placerar under denna helg (fr.o.m fredag 17:e augusti) verket Vehikel WOL0TFF35W2001259 vilket består av en upp och nedvänd bil. Verket är placerat utanför köpcentret Baronen. Verket kan också ses som ett bidrag från Kalmar konstmuseum i samband med kommande Ironman.

Detta är en del av Kalmar konstmuseums utställning

En uställning i det offentliga rummet – VAD DET NU ÄR FÖR NÅGOT?

För mer information: kontakta kuratorsassistent Emmeli Person,

emmeli.person@kalmarkonstmuseum.se 0480 42 62 74

Socialt Museum

Konstnär gör projekt tillsammans med hyresgästerna i Oxhagens höghus

Under hela denna veckan driver konstnären Krzysztof Żwirblis (PL) ett projekt för ett
Gemensamt Museum i Bergskristallens hyreshus i Oxhagen.
Med hjälp av en film och workshops som utforskar bostadsområdets historia, dess invånare och deras kreativitet hoppas konstnären tillsammans med sitt team etablera en kontakt som öppnar upp de historier som gömmer sig mellan väggarna. Slutresultatet blir en utställning och en film på ca 30 minuter som visas för alla boende i området.
Żwirblis yrkar på alla människors egenskap som personliga museum.
Vi bär alla på en egen historia, en berättelse om vad som förde oss hit där vi är idag.
Historier kan även ta uttryck i de saker som vi väljer att omge oss med, eller synas tydligt i
våra kreativa uttryck. Dessa privata och personliga uttryck vill Żwirblis flytta ut till det
offentliga rummet.
Vi avslutar projektet söndagen den 19:e augusti med en utställning, på gården, av de objekt och kreativa alster som representerar invånarnas individuella historia och filmvisning av de intervjuer som gjorts under veckan.
Kalmar konstmuseum har bjudit in Żwirblis för att genomföra Gemensamt Museum i ett
svensk sammanhang. Det är första gången konstnären genomför denna modell utanför
Polen. Kalmar konstmuseums intresse är att se om en modell som fungerar i ett polskt
sammanhang också kan fungera under svenska förutsättningar.

Detta är en del av Kalmar konstmuseums utställning
En uställning i det offentliga rummet – VAD DET NU ÄR FÖR NÅGOT?
Speciellt tack till: Kalmarhem

Välkomna för besök på plats, Arreniusgatan 14‐16.
Kontakta gärna kuratorsassistent Emmeli Person,
emmeli.person@kalmarkonstmuseum.se, 0480 426274
Gemensamt Museum i Kalmar
Plats: Bergskristallen 2, Arreniusgatan 14‐26, Oxhagen, Kalmar
Avslutning: 19 augusti kl 20.00

Helle Kvamme – Konstnärens Öga

En utställning i det offentliga rummet – vad det nu är för något? fortsätter med invigning av Helle Kvammes Konsnärens öga, 16 Juni 14.00, Slottsfjärden

Kvamme placerar sig själv och sin arbetsprocess ute i det offentliga rummet. En flotte i slottsfjärden, med blickfång mot Kalmar konstmuseum, får symbolisera både konstnärens isolering och ständiga kommunikation med omvärlden.

Samtal och arbetsprocesser som äger rum i Kvammes flytande ateljé spelas in och dokumenteras kontinuerligt i konstmuseets foajé.


Program

Varje torsdag: 11.00 -14.00 Öppen Atelje: Helle tar emot besökare för samtal.
(Besökare får låna en roddbåt, kontakta museets reception)

16 juni, 14:00 Invigning: Museichef Bengt Olof Johansson inviger och konstnären Helle Kvamme presenterar programmet.

18 juni. 12:00-14:00 Konstnären flyttar in

I9 juni 18.00 – 20 juni 18:00 Titel: bikt och blot 24 timmars performance med Sisters of Sättra.

12 juli, 11.00 – 17.00 Titel: Klassisk friluftsmåleri genom konstnärens öga. Med gästkonstnär Kristina Jeppsson

The Baltic Goes Digital – JURY VERDICT!

23rd of July: The jury of The Baltic Goes Digital contest, comprising of: Iwona Bigos (PL), Andreas Broegger (DEN), Martin Koplin (GER), Ryszard W. Kluszczyński (PL) and Anna Zalewska (PL) chose 3 equal, winning projects which will be realized and exhibited in Gdansk City Gallery in Autumn 2012 and on Art Line web page. Read the full article here .

Pressrelease

Space Matters – Art in Public Spaces and Digital Media

Karlskrona 30/6–19/8 2012
Fisktorget, Bastion Aurora, Skeppsbrokajen

Under sommaren 2012 finns containrar utplacerade i Karlskronas stadsrum,
vid Fisktorget, Skeppsbrokajen och Bastion Aurora där det visas videoverk
av konstnärer från några av de sydöstra Östersjöländerna.

Pressvisning Space Matters

Pressrelease

Art & Apparatus – ett möte mellan konst och teknologi

På lördag 16 juni öppnar en internationell utställning på
Kulturcentrum i Ronneby, som speglar mötet mellan konst och teknologi.
Utställningen pågår t o m 2 september 2012.

Pressvisning Art & Apparatus

Pressrelease

Telling the Baltic – Berättelser om Östersjön

Pressrelease Telling the Baltic

GRETA WEIBULL – The Jenny Nystrom Edition

Vad gör två tomtar i köpcentret mitt i sommaren?

Onsdag den 27:e juni mellan klockan 12.00 och 17.00 ses två tomtar dela ut läskflaskor till besökare på parkeringen utanför Hansa City.

Tomtarna och flaskorna med titeln The Jenny Nystrom Edition kombinerar två idag högst levande myter. Jenny Nyström från Kalmar och det multinationella företaget Coca Cola.

Eller med konstnärens egna ord
Det finns en myt om Kalmar. Det finns också en myt om Coca Cola. Båda myterna hålls vid liv av sina skapare, Kalmar stad och Coca Cola company. Man kan tjäna på en myt. Det är därför myter hålls vid liv.

De här myterna hör ihop.

Jenny Nyström flyttade redan som åttaåring till Göteborg. Inte ens med de allra bästa intentioner går det att säga att hon är Kalmarit. Men hon beskrivs som det.

Coca Colas tomte kom till på 1930-talet när Coca Cola lanserade sloganen ”Thirst knows no season”. Illustratören var svensk-amerikan. Han hette Haddon i efternamn.

Jenny Nyströms välkända tomteillustrationer kom till i slutet på 1800-talet.

Haddon sneglade alldeles säkert åt Nyströms håll när han skapade den tomte som Coca Cola company sedan dess har tagit åt sig äran av och tjänat multum på.

Coca Cola hittade inte på tomten.
Jenny Nyström var inte helkalmarit.
Men myterna lever.

Nu slås de ihop. The Jenny Nystrom edition is here.

-Greta Weibull

Detta performance är en del av Kalmar konstmuseums En utställning i det offentliga rummet – VAD DET NU ÄR FÖR NÅGOT?

För mer information
Kontakta kuratorsassistent Emmeli Person, emmeli.person@kalmarkonstmuseum.se  0480  42 62 74

SPACE MATTERS – Art in Public Spaces and Digital Media

Karlskrona 30/6 – 19/8 2012
Fisktorget, Bastion Aurora, Skeppsbrokajen

Enligt Wikipedia är ”offentligt rum” ett begrepp i samhällsplanering för utrymmen i bebyggelse inomhus eller utomhus dit allmänheten har enkelt tillträde. Artikeln illustreras av en bild på ett torg. Ofta används just torget som symbol för det urbana samhällets gemensamma rum – en allmän plats för möten och uttryck.

Men hur väl stämmer den bilden överens med verkligheten? De reella offentliga rummen övertas bit för bit av uteserveringarnas, reklamkampanjernas och stormarknadernas trygga förutsägbarhet. Under de senaste åren har vi kunnat bevittna protestyttringar slås ned såväl på Tahrirtorget i Kairo som på Wall Street i New York. Stortorget i Karlskrona, ett av Norra Europas största, upptas i stort sett helt av parkeringsplatser. Samtidigt har det vuxit fram olika former av platser för möten och uttryck på Internet. Wikipedia, Youtube och Facebook är några exempel på digitala rum, som i allt större utsträckning tar över rollen som våra torg.

Idag är digitala medier en självklar del i vårt vardagliga liv, något allmänt vedertaget och lättillgängligt. För många konstnärer har det därför blivit lika självklart att ta dessa digitala rum i besittning och att arbeta i relation till dem; man använder sig av samma medier och forum som präglar det samhälle som man ämnar kommentera. Den digitala tekniken erbjuder konstnärer dessutom tillgång till en oändlig materialbank och helt nya distributionsformer, och genom verken blir frågor om original och kopia, tid och rum, betraktare och upphovsperson, fiktion och realitet mer och mer komplicerade.

Under sommaren 2012 finns containrar utplacerade i Karlskronas stadsrum, där man kan se videoverk av konstnärer från Östersjöländerna. Verken är alla exempel på en förskjutning, kanske till och med en upplösning, av gränsen mellan reella och digitala rum.

Deltagande konstnärer
Nicola Bergström Hansen (SE)
Dmitry Bulatov & Alexey Chebykin (RU)
Nug & Pike (SE)
Mateusz Pęk (PL)
Grant Watkins (SE)
Ruben Wätte (SE)

Vernissage
Fisktorget / Scandic Karlskrona 30/6 kl 15.00

Space Matters är Karlskrona kommuns delaktighet i Art Line, ett internationellt konstprojekt i samarbete mellan fem olika länder i Södra Östersjöområdet.

karlskrona.se
artline-southbaltic.eu

Jättenäckrosen Victoria amazonica blommar i Kalmar

Välkommen till pressvisning i Skälby växthus
torsdagen den 7 juni, kl 10

Ingela Ihrman – Jättenäckrosen Victoria amazonica blommar i Kalmar!

”Skälby växthus tropiska avdelning håller extra kvällsöppet för att stolt förevisa jättenäckrosen Victorias spektakulära nattliga blomning. Allmänheten erbjuds här ett unikt tillfälle att se en knopp veckla ut sig till full blom. Första nattens är näckrosen vit och fyller luften med en söt exotisk doft. Till andra nattens blomning har kronbladen blivit djupt rosa.”

Ingela Ihrman från Kalmar är en av de medverkande i Art Line- projektet med offentlig konst, som pågår hela sommaren i Kalmar. Ihrman arbetar här med frågor bl.a. om människans förhållande till naturen, kroppen och det exotiska.  Hon deltar med ett verk om jättenäckrosens historia och Skälby växthus. Verket är också en del av hennes masterexamen Konst i offentligheten på Konstfack, som nyligen avslutades.

Publiken kommer att först att inbjudas till två performance i den tropiska avdelningen i växthuset; fredagskvällen med den vita näckrosen och lördagskväll med när blomman övergått i rosa. Trädgårdsmästare Cecilia Kilbride kommer också att informera och svara på frågor om näckrosen.
Dokumentationen av performancen och tillhörande publikationen Tropikerna 1-4 i häftesform, finns sedan kvar i växthuset resten av sommaren.

Allmänheten är välkommen till Skälby växthus måndag- fredag kl 9–15,
under utställningstiden 8 juni-19 augusti 2012. Fri entré.

Bidraget ingår i Art Line-projektet
En utställning i det offentliga rummet – VAD DET NU ÄR FÖR NÅGOT?

Kontaktperson
Curatorassistent Inger Stjerna
0480 426289
inger.stjerna@kalmarkonstmuseum.se

Pramien Sonca, Kalmar konstmuseum, 2 Juni – 19 Augusti

Ett projekt av Pawel Althamer i samarbete med NRM, Amaroka och Paprika Korps I Minsk, Belarus huvudstad, kan ett tillfälligt möte mellan några vänner på gatan betraktas som en illegal församling. I Minsk, kan man hamna i fängelse för att ha klappat händerna på gatan. I Minsk, försöker myndigheterna ha en rigorös kontroll. Trots det, så vandrade över 150 människor i gulddräkter ett par kilometer för att välkomna solen. En handling som befriade dom från rädsla, och de gick mot ett nytt hopp och en bättre framtid. Dagen före marschen hade band som Amaroka, Paprika Korps och NRM givit en konsert, varav de senare spelade en låt speciellt skriven för detta projekt – Igor Znyk.

Realiserat av Open Art Projects som en del av sjunde Berlinbiennalen
Koordinator: Magda Materna
Produktion: Maryna Czplinska, Piotr Klueu
Med stöd av: Erste Bank Stiftung och Kalmar konstmuseum
Speciellt tack: Zdravka Bajovic, Pavel Bielawus, Tomek Kaczor, Artur Klinau, Jan Mencwel, Marina Naprushkina, Pit Paulau, Kaisa Redzisz, Jan Salewski, Martin Schibli, Michal Szlaga, Vova Tsesler, Igor Znyk, Artur Zmijewski, Darek Zukowski, neugerriemschneider, Berlin; Foksal Gallery Foundation, Warsaw och Art Siedziba, Minsk.

Anastasia Ryabova – The object is under protection, on different places in Kalmar, 2 June

Part of a series of projects in different public spaces in Kalmar during summer. A series of projects examining and experimenting with the sphere normally defined as the public space, what is it really? Some works will be invisible; others might not be recognized as art. Some contributions will last only a couple of minutes; others will go on throughout the summer.

Participating Artists: Karolina Bregula, Heath Bunting, Klas Eriksson, Calle Holck, Gustav Hellberg, Ingela Ihrman, Johanna Karlin, Helle Kvamme, Emmeli Person, Jörgen Platzer, Anastasia Ryabova, Vladimir US, Greta Wiebull and Krysztof Zwirblis. Guest Project: Participation of the Students from Öland Art Academy in cooperation with Vladimir Us. Kalmar konstmuseum. Curator Martin Schibli.

”Runda med tolkning av ofantliga utsmyckningar” performance by Karolina Breguła, Kalmar 2 June

Karolina Breguła’s ”Runda med tolkning av ofantliga utsmyckningar” is a performance in which the artist is going to explain the meaning of the chosen public art works in Kalmar. Karolina Breguła’s Explaining the Art Exhibition is a continuation of the project Art Translation Agency (Biuro tłumaczeń sztuki) which is my web-based project started in 2010. The project is a web page where people are invited to order an explanation of a piece of art. The translators, who collaborate with the agency either work within the field of culture or are art lovers. They suggest interpretations often different than the scholarly ones. This way they present each work as an unfinished form open for different interpretations and inviting participants to create new meanings.

The performances under the title Explaining the Art Exhibition were live versions of the Art Translation Agency. They took place in BWA Gallery (Warsaw), Centre of Contemporary Art Łaźnia (Gdańsk), Zachęta National Gallery (Warsaw), Centre for Contemporary Art Ujazdowski Castle (Warsaw) and Le Guern Gallery (Warsaw); all between May and August 2011. They were conducted by Breguła and other translators who collaborate with the Art Translation Agency.

Karolina Bregła is a Polish multimedia artist; creates installations, happenings, video, photography. She is particularly interested in the subjects of diversity and tensions which appear on the meeting points of different cultures. She is interested in relations between people in big societies and relations between people and art. In her recent works she has been working on the subject of perception of modern art. At the moment she is working on the series of events „Sztuka użyteczna” and the movie „Fire-followers”. She has graduated form the National Film Television and Theatre School in Łódź where she now has been working on her Phd. She is this years Ministry of Culture Scholarship’s holder. She lives and works in Warsaw.

 

Newsletter 4

Baltic Goes Digital – an open contest for art works using digital media.
Artists from Poland, Germany, Lithuania, Russia and Sweden gathered for a workshop within the storytelling project Telling the Baltic.

Read Newsletter 4 here.

Pressrelease

Baltic Goes Digital – en Art Line tävling

 

A seminar on public art, 7 – 8 May

The Art Line seminar entitled Save the Date, arranged by Kalmar konstmuseum in collaboration with Ölands folkhögskola, will take place 7 – 8 May. Issues of art in public space will be discussed. Go here to read up, and to get information on how to register to attend. The conference is free of charge.

Artikel, Telling the Baltic

During 5 – 16 March project Telling the Baltic organized an artist-workshop at Blekinge Institute of Technology (BTH). Artists from Poland, Lithuania, Germany, Russia and Sweden participated.

During a day -on the second week of the workshop- BTH student-magazine Båthen followed German artist Katrin Roeber. Read the article here.

Contest Launched

The Art Line contest for the creation of an artwork for digital space is now taking calls for entries! Go here to read up on how to take part.

 

Workshop & Conference

Upcoming within Art Line in April and May. A workshop in Lithuania, 1 – 5 April, and an international conference on public art in Sweden, 7 – 8 May. After the conference in Sweden, on 19 May, an exhibition on the topic of public art will take place. More information about this to come.

All the best/

Art Line

Pressrelease

Fishermans weekend

 

Pressrelease

(English) (Polski) Telling the Baltic in Karlskrona

 

Pressrelease

Konstnärsworkshop projekt Telling the Baltic

 

Małgorzata Jablońska och Piotr Szewczyk

Legender från Karlshamn kallar Małgorzata Jablońska och Piotr Szewczyk sina konstprojekt i Karlshamn. Längst ut vid havet, på Östra Piren och i högskolans fönster och lokaler kan man finna dessa berättelser i olika material och tekniker.

När man hör ordet legender associerar man först till sägner om alver, demoner, troll och enhörningar, till fantasins utmarker. Małgorzata Jablońska och Piotr Szewczyk letar snarare vardagliga historier om och från människor, platser eller saker i Karlshamn. Sedan skapar de nya sagor för dagens Karlshamn.

Under våren har de besökt Karlshamn och vandrat runt, haft planerade och oplanerade möten med människor, funnit historier i tidningar, på antikvariat, museum och på Blekinge tekniska högskola där de arbetade med studenter på programmet crossmedia och upplevelseproduktion. Under våren har de sedan arbetat vidare med att gestalta några historier som konstverk och ger dem som en slags gåvor tillbaka till Karlshamn. Konstverken visas  i anslutning till de platser som har anknytning till historierna. Fiktion blandat med verklighet och lek med allvar.
Är det viktigt att veta vad som är vad?

Idag kan man förflytta sig i realistiska och  tredimensionella rum i datorn, rum
som försvinner när vi går ut ur dem. Vi närmar oss verklighetsillusionen i datorgrafiken
och agererar i videosamtal och möten via datorn på ett naturligt sätt, som om vi satt bredvid
varandra i verkligheten. Małgorzata Jablońska använder sig istället av något som liknar den kantiga grafiken från datorns 80-tal. Hon plattar till perspektivet och gör det subjektivt för att förstärka sin egen ordning, utanför den nya grammatikens regler. De grundläggande rutorna och cirklarna skapar en egen geometri som i collage med fotografier och texter bildar berättelser utan varken början eller slut.

Hennes examensarbete från konsthögskolan utgick från cirkeln som form och cirkeln i vetenskapen. Cirkeln undgår både tid och rum symboliskt och blev ett återkommande element i hennes bildserier från händelser i lägenhetsområden i en mindre stad. Jablonska arbetar med animationer, spel, multiplar, ljud, film, skulptur och relationella verk. Tillsammans med Piotr Szewczyk öppnande hon en utställning på en CD med kod, utifrån en verklig lokal som utställningens curator Sebastian Cichocki valt. Space is the place, hette utställningen och om man inte besökt galleriet innan slutdatum, kom man aldrig in. Inuti verket rörde man sig i en slags hypertext, fastän med bilder.

Sätter utvandrarna sin prägel på Karlshamn som stad ännu idag? Från 1800-talets mitt var Karlshamn samlingsort och delmål på utvandrarnas väg till Amerika. Över en miljon svenskar emigrerade till ett land som behövde deras arbetskraft. Piotr Szewczyk ville vända på idén om Karlshamn och funderade över vilka som invandrar eller mera tillfälligt flyttar hit idag. Idag är Sverige ett helt annat land än det fattiga 1800-talslandet och nästan en miljon svenskar är födda i annat land. I ett skulpturalt självporträtt tillsammans med Małgorzata Jablońska hastar de båda mot Karlshamn och får symbolisera den tillfällige inflyttaren. De bildar ett samtalspar med skulpturen i hamnparken, Vilhelm Mobergs romanfigurer Karl-Oskar och Kristina, där
Karl-Oskar står ser stelt ut över havet, medan Kristina vänder sig om. Szewczyks par påminner om vägskyltarnas estetik, där skyltarna står för något vi kommit överens om och som vi snabbt ska uppfatta. Är det en upplysning, ett påbud eller en hänvisning till hur vi ska ta oss vidare?
Skulpturen får vi tolka utifrån vår egen tid och kultur. I ”Nybyggarna” av Moberg kan vi lyssna på ett samtal som egentligen handlar om Kalifornien, men får handla om Karlshamn idag:

- Du, Robert. Det där med guldet, var ligger det nånstans? (…). – Jag menar, vet du precis stället? – Nej, inte precis. Vi får leta, fråga oss fram. – Ligger det utspritt eller på samma ställe? – Nej, det ligger utspritt.

Text: Torun Ekstrand.
Ursprungligen publicerad i upplaga 34 av konsttidskriften Ha!Art!

Pressrelease

Art & Apparatus konstnärsworkshop III

 

Newsletter 3

IKOF – Ingvar Kamprad Order Friendship. A public space experiment with Project Beta at Kalmar konstmuseum.
The Baltic Sounds Good – an improvisational concert performed at Art Centre Gallery EL in Elblag, Poland.

Read Newsletter 3 here.

Art film links

Space Matters, the public space art-screening project carried out within Art Line at and around the square of Karlskrona… did you attend? Did you manage to see the art-films? If not, here´s your chance. With allowance from the artists, some of the art-films are linked below:

- Excavation II, by Nicola Hansen Bergström & Valdemar Lindekrantz.

- Go Beyond Conceptualized Thought, by Grant Watkins.

- Best Things in Life for Free, by Pike & Nug.

- HellHunt 666, by Thomas Broomé.
Article, in Swedish, about Thomas Broomé.

The Russian art-films Half Kampf, Russian Red Grove, Evening star and Yasnoye can be seen at Blekinge County Museum, Sweden until the 22 of November.

All the best to all of you/

Art Line


 

 

 

Twitter

Maybe you prefer Twitter instead of Facebook? Art Line is since a little while back on Twitter. Follow us for quick access to what´s going on.

All the best to all of you/ Art Line.

Art and Apparatus pressrelease

ENG:
Art and Apparatus press-release in Swedish can be found here.
For more info on Art and Apparatus and press-pictures go here and here.
State Art Line as a byline to the photographs you download.

Any questions? Contact Aje Björkman, aje.bjorkman@artline-southbaltic.eu.

SWE:
Projektet Art and Apparatus har sin andra workshop i Karlshamn och Ronneby mellan den 17-21 oktober. Svenskt pressmeddelande kan hittas här. För mer information och/eller pressbilder gå hit och hit. Ange Art Line i bildbyline till de fotografier du laddar ned.

Några frågor? Kontakta Aje Björkman, aje.bjorkman@artline-southbaltic.eu.

Pressrelease

Konstseminarium i Karlskrona