Concert Baltic Sounds Good will be live-streamed. Go here to see it. It starts at 18.00 today 30th of September. Listen in and enjoy!
Art Line & Social Media
Follow Art Line on Twitter, watch our videos at Youtube, our photos at Flickr and listen to our sound(s) at Soundcloud.
Soundwaves of the Baltic
Next on the agenda for Art Line is an electro-acoustic concert in Elblag, Poland. The concert will be held at our partner Art Centre Gallery EL´s institution, a spacious Dominikan church turned art-gallery. The concert will perform an audial representation of the Baltic Sea and the city of Elblag. Curator is sound-artist Krystzof Topolski.
Read more about Baltic Sounds Good. For those who can´t attend but would want to listen to the concert, there might be a live audio-feed. Updated information to come soon.
Art Line Coverage
Below follows a list of articles about or relating to project Art Line that was published, on-line and in print media, within the time-span of the 1st of October 2010 to the 3d of June 2011:
1st of October 2010:
Title, (in Swedish): “Tolv miljoner för unikt konstprojekt“; (in English): “Twelve million granted for unique art-project”.
Where: Published in Swedish newspaper Sydöstran.
4th of October 2010:
Title, (in Swedish): “12 miljoner satsas på EU-konstprojekt“; (in English): “Twelve million towards EU art-project”.
Where: Published in Swedish Newspaper Blekinge Läns Tidning (BLT).
5th of October 2010:
Title, (in Swedish): “Konstsamarbete över Östersjön“; (in English): “Art-collaboration in the Baltic region”.
Where: Published online at Swedish Blekinge Upplevelseindustri.
13th of October 2010:
Title, (in Swedish): “Kultur kring Östersjön”; (in English): “Culture in and around the Baltic region”.
Where: Published in Swedish newspaper Commersen.
25th of October 2010:
Title, (in Swedish): “Pengar att vinna“; (in English): “Money to win”.
Where: Published online at Swedish Blekinge Upplevelseindustri.
2011:
Title, (in Swedish): “Blekinge Museum leder internationellt projekt“; (in English): “Blekinge County Museum in charge of international art-project”.
Where: Published in issue 1 of Swedish newspaper Vårt Karlskrona.
Title, (in English): Information on Art Line posted at Polish online culture platform.
Where: Published online at Polish platformakultury.pl.
13th of January 2011:
Title, (in Swedish): “EU-projektet Art Line kör igång“; (in English): EU-project Art Line kicks off”.
Where: Published in Swedish newspaper Commersen.
20th of January 2011:
Title, (in Swedish): “Unikt konstprojekt i södra Östersjön sjösatt“; (in English): Kick-off meeting at the Baltic sea for unique art-project.”
Where: Published in Swedish newspaper Sydöstran.
Excerpt from article, in Swedish and English:
SWEDISH: “Kulturmöten i södra Östersjöregionen ska skapa aktiviteter kring konst och kultur. Plattformen är det EU-finansierade projektet Art Line som ska pågå i tre år. I dagarna sjösattes det [...] I projektets startfas ser projektledare Torun Ekstrand att det allra viktigaste är att hitta gemensamma riktlinjer för projektet. “Kanske kan vi riva kulturella barriärer”, säger hon. (Author of article, Åsa Olovsson).
ENGLISH: An art- and culture-collaboration will create a network in the South Baltic region. The platform holding this collaborative network up will be the partly EU-financed project Art Line; an art-project which will run for three years and which recently got launched during a kick-off workshop on board the Stena Line ferry [...] The most important issue in the start-up phase of the project is, accordning to project leader Torun Ekstrand, to find mutual guidelines and policies on how to work with inter-regional projects of this magnitude. “We will by any chance tear down existing cultural barriers”, says Torun Ekstrand. (Translation: Aje Björkman).
Title, (in Swedish): “Med konst ska de stärka kulturen runt Östersjön”; (in English): “Art as bonding beyond the borders of the Baltic”.
Where: Published in Swedish newspaper Blekinge Läns Tidning (BLT).
Title, (in Polish): “Ruszyl project Art Line”; (in English): “Project Art Line has started”.
Where: Published online at Polish Wiadomosci.onet.pl.
21st of January 2011:
Title, (in Swedish): “Nytt treårigt konstprojekt sjösatt“; (in English): “Kick-off for an art-project that will last during three years.”
Where: Published in Swedish Newspaper Bas Blekinge.
Title, (in Swedish); “Konstmöte hölls ute på Östersjön“; (in English): “Art-meeting at the Baltic”.
Where: Published online at Swedish Commersen. Appears in print-version in Commersen at the 26th of January 2011.
Title, (in Polish): “Artyści na fali Bałtyku“; (in English): “Artists gathering on the Baltic”.
Where: Published online at Polish Trojmiasto.pl.
Title, (in Russian) “Запущен новый международный арт-проект ArtLine“; (in English): “EU grants money for art-project in the South Baltic area“.
Where: Published online at Russian Tranzit-kaliningrad.ru.
16th of March 2011:
Title, (in Swedish): “Kulturproffs i cyberspace“; (in English): Professionals on culture in cyberspace”.
Where: Published online at Swedish newspaper Commersen.
25th of March 2011:
Public appearance by Kaliningrad NCCA´s founding director Yulia Bardoun at the local, private TV-channel Kaskad in the morning show Pora Vklyuchatsa. She was talking for 7 minutes about Art Line and Telling the Baltic.
April:
Art Line was choosen as the project of the month during April until May 2011 by the Regional Council of Blekinge.
8th of April 2011:
Title, (in English): “Art & Science meeting“.
Where: Published online a Polish O.pl.
15th of April 2011:
Title, (in English): “Art & Since meeting” [sic]
Where: Published online at Polish Wirtualna Polska.
26th of April 2011:
Title, (in Polish): “Zanurz się w wirtualnym jeziorze“; (in English): “Immerse yourself in virtual water”.
Where: Published online at Polish Trojmiasto.pl.
1st of May 2011:
Title, (in Swedish): “Konst på digital plattform“; (in English): “Art on Digital Platform”.
Where: A notice published online at Swedish newspaper Commersen.
22d of May 2011:
Title, (in English): “Art & Science meeting“.
Where: Published online at Polish Wirtualna Polska.
29th of May 2011:
Title, (in Polish): “Multimedialne narodziny motyla w św. Janie“; (in English): “Multimedial birth of a butterfly in St. Johns church”.
Where: Published online at Polish Trojmiasto.pl.
3d of June 2011:
Title, (in Swedish): “Kor, konstteori och traktorer”; (in English): “Cows, Art-theory and Tractors”.
Where: Published in Swedish newspaper Bas Blekinge.
Art Line Newsletter 2
|
||
|
Art and Apparatus
On the 14th of July chosen artists for the project Art and Apparatus will meet on board the Stena Lina ferry for the first time. All together there´s 9 artists; 4 from Poland, 2 from Sweden and 1 each from Russia, Germany and Lithuania.
Read up on Art and Apparatus.
SWEDISH:
Den 14 juni 2011 träffas utvalda konstnärer för projektet Art and
Apparatus för första gången ombord på Stena Line färjan, under dess rutt
från Karlskrona till Gdynia. Sammanlagt är det 9 konstnärer varav 4 kommer
från Polen, 2 från Sverige och 1 vardera från Ryssland, Tyskland och Litauen.
Art and Apparatus utförs inom ramen för det internationella konstprojektet
Art Line som sammanlagt består av 14 partners, med Blekinge Museum i
Karlskrona som huvudpartner. Vid rodret för Art and Apparatus står Ronneby Kulturcentrum, som till sig för detta projekt har knytit till sig Swedish Waterjet Lab beläget i Ronneby och MAD Studio (Machine Art Design) beläget i Karlshamn. Sammanlagt kommer tre workshops att genomföras och vid denna första workshop kommer Anders Jönsson och Anna Harding från Swedish Waterjet Lab samt Peter Bengtsson från MAD Studio att ge närvarande konstnärer information om vattenskärning respektive 3-D modellering. Denna kunskap kommer sedan att tas med till workshop 2, vilken hålls i Ronneby och Karlshamn under 5 heldagar i september och under vilken konstnärerna får lägga sina händer på vattenskärnings- och 3D-modellerings maskiner för att experimentera med teknologin vid produktionen av konstverk.
Resulterande konstverk kommer att visas på en utställning i Ronneby under sommaren 2012 och under hösten i Elblag, Polen. Mot slutet av 2013 kommer utvalda delar att visas på en slut-utställning i Rostock, Tyskland.
Konstprojektet Art Lines främsta målsättning är att ta vara på den konst och kultur som redan finns och frodas i södra Östersjöregionen; detta genom att skapa förutsättningar för konstinstitutioner och akademi i regionen att utveckla ett för framtiden hållbart samarbetsnätverk. Alla projekt som utförs inom ramen för Art Line har utvecklats och kommer att utvecklas i samarbete mellan alla deltagande partners, med konstnärer från
hela regionen.
För mer information kontakta Art Lines informationsansvariga Aje Björkman:
aje.bjorkman@artline-southbaltic.eu, +46 709 30 49 74
The Return of the Losers
The exhibition The Return Of The Losers in which Gustav Hellbergs In Your Head is a part, is on show at Kalmar konstmuseum until September fourth. On the third of June Swedish culture news released its top ten list on the most relevant cultural happenings for the month of June. The Return Of The Losers got ranked in second place. The reviewer found the exhibition to be a relevant and thought-provoking report on what in the future awaits the Lost Generation; i.e those born during the 1990s and 2000s. Read up on The Return of the Losers.
Konstseminarium i Gdansk
Konst och vetenskapsmöte i Gdansk
Med Art Line som delfinansiär och Laznia Centre for Contemporary Arts som huvudarrangör hölls en internationell konst-konferens i centrala Gdansk, i lokalerna på Artus Court.
Under tre dagar från den 23 – 25 maj föreläste akademiker och konstnärer kring temat hur konst och vetenskap samverkar för att skapa en tredje kultur; hur konsten, respektive vetenskapen korsbefruktar och sinsemellan utbyter och kan utbyta kunskap till gagn för båda parter.
Konferensen var öppen för allmänheten och inträde var gratis. Många besökare kom under alla tre dagar, framförallt konststuderande ungdomar i Gdansk.
I relation till föreläsningarna knöts tre stycken utställningar. Blue Morph, av Victoria Vessna och James Gimzewski; en ljus-, ljud- och bildinstallation i en kyrka i Gdansk tillhörande The Baltic Sea Cultural Centre. I pelargången på marken var en platta placerad. Ovanför hängde en vitfärgad avlång kokong, fäst i taket. Bakom denna uppsättning hängde en stor display. När besökare satte foten mot platten startade ett ljudspel. Många besökare satte sig instinktivt på plattan, under kokongen som hade ett hål längst ned. Förde man ovandelen av huvudet inuti detta hål startade ett projicerat blått ljusspel på displayen bakom installationen.
Utöver denna installation anordnade Laznia Centre for Contemporary Arts en utställning över mediakonstnärerna Monika Fleischmann och Wolfgang Strauss arbete med titeln Performing Data. I lokaler ett stenkast ned från Artus Court hölls en utställning om konstnärerna György Kepes och Frank J. Malinas livsverk med titeln The Pleasure of Light.
Under konferensens sista dag höll Art Lines projektledare Torun Ekstrand en föreläsning där hon i stora drag förklarade konstprojektet Art Lines syfte och mål. Konferensen var Art Lines första stora evenemang, vilket kommer att följas av ett antal flera; information om vilka du kommer att kunna hitta på www.artline-southbaltic.eu.
För mer information om konferensen samt pressbilder kontakta Art Lines informationsansvariga Aje Björkman,
antingen på e-postadress aje.bjorkman@artline-southbaltic.eu eller telefon: 0709 30 49 74.
Cows, Art-theory and Tractors
A co-operation between Art Line and City and Countryside
Blekinge County Museum
28th of May – 18th of September 2011
Opening takes place in relation to City and Countryside Saturday the 28th of May at 11.00 am.
Two Polish artists have moved outside of the regular art-scene to the countryside in the creation of their works of art. This summer these works of art will be shown at Blekinge County Museum in relation to the festival City and Countryside.
In Poland, before the fall of the wall and in the era of socialism, a lot of farmers used to construct tractors from recycled spare parts belonging to different machinery. Tractors were in high demand among the Polish farmers. There just weren´t enough to go around, which resulted in ingenious and artistic tractor-creations. The artist Lukasz Skapski has photographed these artistic creations together with their creators.
Julita Wojcik asks herself if it is possible to somehow communicate advanced theories of art and utopias to cows. During the 1920 and 1930´s Wladyslaw Strzeminski created the theory of Unism; a theory inspired by constructivism, tackling the issue of art´s utopian role in society.
In a dress, especially sown for the occassion, Wojcik reads about the theory of Unism, standing in the middle of a cow-pen surrounded by cows, whose patterns is somewhat reminiscent of the abstract works of Strzeminski. She is having a hard time meeting Strzeminskis ambitions regarding art´s utopian role in society.
What is abstract and what is real; what is possible and what is impossible?
Works shown:
Julita Wojcik, Unistic Landscape, video 7.44 min.
Lukasz Skapski, Machines, photographs.
For more information about the exhibition and the international art-project Art Line, please contact project leader Torun Ekstrand, torun.ekstrand@artline-southbaltic.eu.
Phone: +46709304971.
For more information about coming project within Art Line browse the website.
Press-pictures:
SWEDISH:
Kor, konsteori och traktorer
Två polska konstnärer har förflyttat sig ut på landet utanför den vanliga konstscenen när de skapat sina verk. I sommar flyttar verken in på museet i samband med invigningen av festivalen Stad och Land. Lukasz Skapski har dokumenterat en slags folkkonst i konstruktionen av traktorer och Julita Wojcik undersöker sambandet mellan konstteori och verklighet.
Kan man översätta avancerad konstteori om abstraktion och utopier för en ko?
Den polska konstnären Julita Wojcik gör ett försök i en kohage. På 1920- och 30-talet skapade Władysław Strzemiński ”Unismen”, en teori och konstriktning som utvecklades ur konstruktivismen och handlade om konstens utopiska roll i samhället. Enligt unismen skulle konsten fungera som en förebild för all sorts mänsklig aktivitet.
Julita Wojcik läser om Unismen som ur en receptbok, men har svårt att nå upp till hans högt ställda krav. Iklädd en specialsydd klänning läser konstnären för kor i en hage, kor med mönster och former som ibland kan påminna om de abstrakta verk Strzemiński målade.
Vad är abstraktion, vad är verklighet?
För lantbrukaren är traktorn en nödvändighet, men eftersom efterfrågan varit större än tillgången byggde många egna maskiner. I en gör-det-själv-anda och uppfinningsrikedom konstruerade många polska lantbrukare sina egna traktorer i det socialistiska Polen före murens fall. Łukasz Skąpski visar en serie fotografier på de traktorer som monterats samman av olika återvunna saker och maskindelar från olika fordon och tider. Återbruk som resulterat i fantastiska och funktionella maskiner. Bilderna visar upp både maskinerna och deras konstruktörer.
Konstmuseet i Lodz äger en stor samling verk av Wladyslaw Strzeminski och hans samarbetsparter Katarzyna Kobro. De utvecklade Unismen tillsammans i ett nära samarbete. Konstmuseet invigdes 1930 och är det första museet för modern konst som inrättades i Europa. Strzeminski och Kobro var mycket aktiva vid tillkomsten och såg till att museet fick en omfattande samling konstverk. I sina egna arbeten tillämpade de regler för hur man ska använda färger, geometriska uträkningar och betonade konstverkets yta.
Verk som visas:
Julita Wojcik, Unistiskt landskap, video 7.44 min.
Lukasz Skapski, Maskiner, fotografier.
Ett samarbete mellan Art Line och Stad och Land
Blekinge Museum 28 maj – 18 september 2011
För mera information om utställningen och det internationella konstprojektet Art Line, kontakta projektledare Torun Ekstrand torun.ekstrand@artline-southbaltic.eu
Läs mera om flera aktuella projekt på www.artline-southbaltic.eu
Art Line goes even more social
Visit us on Facebook to read up on Art Line and/or start a discussion.
Art Line Newsletter 1
|
|
|||
|
Art as bonding beyond the waters of the Baltic Art Line is an international art-project in collaboration between fourteen partners from five different countries in the South Baltic region. These countries are Poland, Sweden Germany, Russia and Lithuania.
The project is part-financed by the European Union (European Regional Development Fund), South Baltic Cross-border Cooperation Programme. It will run from 2011 until December 2013. During this period a number of workshops and seminars will be held and exhibitions hosted either on Internet and/or art institutions, academies within the South Baltic region, as well as on the Stena Line ferry. The Lead Benificiary is Blekinge County Museum, situated in the southern parts of Sweden. Laznia Centre for Contemporary Art is leader of both components in the project.
The aim of project Art Line is to create a collaborative network between art institutions and academia in the South Baltic region. Another important aim for the project is to involve the general public in discourse regarding contemporary art to give rise to a deeper understanding of not only contemporary art in itself, but of contemporary art as cultural and political critique; of contemporary art as an ongoing narrative of the advance an
d/or changes in human values, knowledge and technology.Contemporary art in all its shifting shapes and forms is a major tool for regional growth in all senses of the word. The aim of the project is thus to makes use of these shifting shapes and forms to bring both institutions and people living in the South Baltic region closer, or creating a constructive, communicative circle of art bringing us all closer together. The Baltic is not what separates us, but what connects us.
Art Line is unique in that it is the very first art-project to be granted funds from the South Baltic Cross-border Cooperation Programme. It is also the very first art-project to have a Swedish Lead Partner.
Art in Real and Digital Space The primary focus of the project is on digital art and art in the public space. This focus implicitly highlights the importance of Internet, and how Internet has impacted on and changed the view of the concept of the public space.
These days the digital terrain has increasingly come to replace the “real” physical space as a site for interaction and exchange of ideas, allowing instant points of contact between people spread all over the world. The quite recent creation of the concept social media as a descriptive term for computer-based information and communications tools – such as Twitter, Facebook and Youtube – goes to show that the Internet is not to be seen as a passive reciever and giver of information, but rather as a social space through which individuals exist together; a social space in which individuals in a constant process of interaction co-exist. The internet has become a public, social space.
Within this project we ask ourselves how one can employ this new public space for both the creation and the communication of and about art; as well as how one can mesh the digital space and the “real” physical space. Partners and associated partners There´s a total of fourteen partners involved in project Art Line of which four are associated partners: - Blekinge County Museum, Sweden.
- Laznia Centre for Contemporary Art- Laznia CCA, Poland.
- Kunsthalle Rostock, Germany.
- Art Centre Gallery EL, Poland.
- Gdansk City Gallery, Poland.
- The Baltic Sea Cultural Centre- the BSCC, Poland.
- Kulturcentrum Ronneby, Sweden.
- Art Exhibition Hall of Karlskrona City, Sweden.
- Blekinge Institute of Technology- BTH, Sweden.
- Kalmar konstmuseum, Sweden.
Associated Partners: - Kaliningrad Branch of the National Centre for Contemporary Arts- Kaliningrad NCCA, Sweden. - Nida Art Colony, a subdivision of Vilnius Art Academy, Lithuania.
- Stena Line Scandinavia AB
- Region Blekinge, Sweden.
The background of Art Line As with anything, Art Line started with a single idea; continuously growing in the mind of project Leader Torun Ekstrand whom before Art Line worked on a cross-border art-project with Poland entitled Neighbours. At the end of project Neighbours Ekstrand wanted to continue the work on tying together art institutions in the South Baltic region. She was striving towards shaping a larger collaborative network between art-institutions, as well as academic institutions. The idea started with this single seed and grew up to become Art Line- a cross-border, jointly developed art- project. Kick-off-seminar on Stena Line ferry Beginning January 2011, all the participating partners in project Art Line met up for the very first time in group on the Stena Line ferry while it was on its route between Karlskrona and Gdynia. Project Leader Torun Ekstrand had prepared for a full day of information regarding the project. A conference room was set off for the fourty participants and after a press-conference in the lobby of the ferry this is where all partners gathered to start planning for the future of Art Line. The aims and goals of the project, as well as how to best reach these, were discussed. Just before lunch the project´s International Steering Group – consisting of representatives from each of the five participating countries – sat down for the first time to decide on issues concerning the projects budget, components, graphical profile and much more. The day ended with a series of lectures. The first of these were held by the Russian performer, artist and curator Dmitry Bulatov of Kaliningrad NCCA, in which the ontological complex of problems relating to the technological progress of postmodernity were highlighted. What does it mean to be a human being and how has modern technology (re)shaped the notion of humanity? Dmitry Bulatov was followed by Martin Schibli, art-critic and curator of Kalmar Konstmuseum. He talked about the Swiss artist-duo Com&Com, about how they were hired by the municipality of the Swiss city of Romanshorn to – via the production of an artifact for the city´s public space – market the city, and about the following heated art-debate.
Ending the threefold series of lectures was the Polish artist Mateus Pęk who discussed his artistic work consisting of both using and critically reflecting on social media and the Internet.
Graphical profileA temporary website was launched to spur graphic designers and web-agencies in the South Baltic region to give form to a logotype and further a graphical profile for project Art Line. More than 85 proposals were handed in, and the website had 4300 visitors during its brief existence on the web.
From the 85 proposals 10 were chosen, and from these ten the partners made a vote for which design to be realized. The winner was Engram Studio situated in Gdansk, Poland. The concept for their logotype was a perfect visual fit for the aims and goals of the project. It consisted of five intersecting line representing the five participating countries with the point of intersection visually representing the aim to create a collaborative and jointly developed network.
Telling the BalticOne of the many projects within Art Line is a storytelling-project entitled Telling the Baltic. In this project stories from and referring to the South Baltic Sea region will get collected and subsequently handed over to artists living in the region. The artists will transform these stories into works of art; works of art that will both be showcased on the project website and on five different venues in Karlskrona, Gdansk, Rostock, onboard the Stena Line ferry and possibly in Kaliningrad.
In March participating partners in the project met up at Blekinge County Museum to discuss the future of the project. Laznia Centre for Contemporary Art and Blekinge Institute of Techn
The Polish artist Patrycja Orzechowska was invited by the curator and artist Agnieszka Wolodzko at Laznia CCA to present her work for the group, which has a focus on the concept of memory and history.
The next meeting was in Gdansk in the end of April, to meet story-collectors and artists and discuss how the interaction with visitors and storytellers online can be possible.
Particiating partners in Telling the Baltic are also Kunsthalle Rostock and NCCA Kaliningrad and Nida Art Colony, subdivision of Vilnius Art Academy. Earlier in February project leader Torun Ekstrand together with NCCA Kaliningrad and Nida Art Colony sat down and composed a new EU-application for more funds so as to enable both NCCA Kaliningrad and Nida Art Colony to take a more active part in Telling the Baltic. This application is still pending, awaiting an answer.
Progress-report coursesDuring two days in March progress-report courses were held both in Sweden and Poland. During this course Financial Manager of the project, Annika Thelin, informed all present on the procedural specificities of working with an EU-project; what to think of and what to be aware of. Within project Art Line a total of six progress-reports will be made by all participating partners. These reports will be in-depth documentation of how the granted funds have been used, and they will contain reports on how and when set goals for the project have been reached.
During this course Johan Lundbäck from the South Baltic Programmes office in Kalmar County were present to inform all present on how the South Baltic Progra
mme works. The layout for this course was later on at the 30th of March brought to Gdansk, where the polish partners of the project were informed and educated on the same procedural specificities. The course in Poland were held in the locales of the Baltic Sea Cultural Centre, a beautiful old Renaissance building in the central parts of Gdansk, whilst the Swedish one was held at Blekinge County Museum. Administration Manager Dominika Butkiewicz and Financial Manager Małgorzata Zdunek of the joint technical secretariat in Poland were present at the Gdansk course to answer questions. Torun Ekstrand informed about activity-reporting and Art Lines information officer Aje Björkman informed about the planned for dissemination-activities within the project.Art Line in mediaArt Line has thus far been featured in Swedish press and media, interviews in Swedish radio and printed newspaper as well as on web. Art Line has been featured in Polish press, both in print and in digital media. The vice-director of NCCA Kaliningrad, Yulia Bardoun, was as well on the Russian television show Pora Vklyuchatsa on TV-channel Kaskad, where she got a chance to talk about Telling the Baltic, Art Line and NCCA Kaliningrad’s involvement in the project.
Project managementSince the decision to give funds to project Art Line were made at the end of year 2010 curator and consult Torun Ekstrand got appointed project leader.
She is together with Financial Manager Annika Thelin and Information Officer Aje Björkman the project management of Art Line.
Contact Details: Torun Ekstrand: +46709 30 49 71
Annika Thelin:
+46709 30 49 73
Aje Björkman
+46709 30 49 74
An International
Art-project in Real
and Digital Space.
|
|||
|
|
Newsletter
Art Line Newsletter subscription is now up and about. To subscribe to the Art Line Newsletter use the Newsletter signup function.
The very first newsletter will get sent out this week (week 19, starting at the 9th of May).
Art and Science meeting, and Gustav Hellberg at Kalmar konstmuseum
It is stated that Artus Court is “…a complex of buildings forming a branch of the Gdańsk History Museum, located within the Main City boundaries and forming a part of the representative city route called the Royal Route.”
In this, which I might add- beautiful complex of building a number of people with a number of interesting things to say about art and about culture will meet during the 23-25th of May; during a seminar that goes under the heading of Towards the Third Culture. It is open to the public and admittance is free.
I, Aje Björkman (the information officer of project Art Line) will be there, ears and eyes firmly open and attentive. It is going to be very interesting to hear what the attending lecturers will have to say about the concept of the Third Culture.
At this seminar the project leader of Art Line, Torun Ekstrand will hold a lecture about the project; what Art Line is and what it aims for. But before that, Art Line will appear at Kalmar konstmuseum, where artist Gustav Hellberg´s installation “Is It Safe” will – tomorrow at the 7th of May – get inaugurated.
Międzynarodowa konferencja naukowa: W stronę trzeciej kultury. Koegzystencja sztuki, nauki i technologii Dwór Artusa – Oddział Muzeum Historycznego Miasta Gdańska, 23-25 maja 2011
Współczesne transformacje sztuki zmierzają w stronę obszaru badań naukowych, w stronę dyscyplin określanych mianem nauk ścisłych. Sztuka dialoguje dziś twórczo z genetyką, biotechnologią, badaniami nad sztuczną inteligencją. Nie jest to wyłącznie efekt nowych aspiracji sztuki. Przeobrażające się równolegle koncepcje dotyczące nauki, ewolucja jej teorii od Ernesta Nagela i Karla Poppera do Thomasa Kuhna i Paula Feyerabenda, wynikająca stąd kontekstualizacja i relatywizacja wartości wyników badań naukowych, doprowadzają do uzasadnionego wniosku, że nauka nie powinna już być obecnie postrzegana jako jedyny obszar praktyk społecznych, w którym produkuje się wiedzę. W rezultacie, sztuka podejmuje dziś nową rolę, odrzuca tradycyjny podział na obiektywną naukę i subiektywną sztukę, aspirując do roli środowiska badawczego, źródła znaczącej, wartościowej wiedzy. Związki tak kształtującej się sztuki z obszarami nauki nie polegają już więc, jak było to niegdyś, na popularyzującym bądź krytycznym odwoływaniu się do wyników badań naukowych. Sztuka może być i często bywa obszarem i metodą badań naukowych. Bardzo liczne prace artystyczne, najczęściej z obszaru nowych mediów, podejmują dziś zadania sytuujące się pomiędzy tradycyjnie pojmowaną twórczością artystyczną a działalnością naukowo-poznawczą. Dzieła te, z jednej strony, reaktywują odrzuconą w dobie Oświecenia alternatywną naukową tradycję epistemologiczną, z drugiej natomiast, przenoszą praktyki artystyczne do laboratoriów naukowych. Efektem tej migracji są takie między innymi tendencje artystyczne, jak bio-art, sztuka robotyczna, transgeniczna bądź nanotechnologiczna. Dzieła wywodzące się z tych tendencji, łącząc w sobie atrybuty twórczości artystycznej i naukowej stanowią nową, znaczącą jakość w obu tych obszarach. Przede wszystkim jednak wprowadzają nowe, znaczące właściwości do społecznego środowiska, w którym tendencje te się rozwijają.
Dzisiejsza sztuka, wchodząc w bliskie strukturalne relacje ze współczesnymi technologiami medialnymi i paradygmatami naukowymi, konstruuje przedmioty doświadczenia artystycznego w sposób całkiem odmienny, niż czynią to tradycyjne media sztuki, nadając im przy tym niespotykany dotąd charakter, proponuje inne strategie negocjacji ich znaczeń oraz – przede wszystkim – w zupełnie inny sposób angażuje swych odbiorców. Nie odwołuje się ona już do tradycyjnej koncepcji kultury artystycznej, ciążącej w stronę pojmowania sztuki jako dziedziny swoistej, autonomicznej, rządzącej się swymi własnymi zasadami i prawami. Sztuka sięgająca po technologie naukowe rozwija się dziś w kontekście wizji trzeciej kultury, postulowanej przez Johna Brockmana, a przygotowanej wcześniej przez koncepcję dwóch kultur
C. P. Snowa. Zdaniem Brockmana, trzecia kultura, to uczeni, myśliciele i badacze świata empirycznego, którzy dzięki swym pracom i pisarstwu przejmują i odmieniają rolę tradycyjnej elity intelektualnej. Współczesna twórczość artystyczna, łącząca w swych działaniach paradygmaty sztuki, nauki i technologii, zmierza do przezwyciężenia opozycji humanistycznego świata sztuki i świata nauki, opozycji, z której wyłoniła się koncepcja trzeciej kultury Brockmana. Odnowiona wizja trzeciej kultury jest ufundowana nie na konflikcie, ale na wzajemnych interakcjach obu tych światów, czy może lepiej: wszystkich trzech światów, włączając w tę grę także inżynierski świat technologii. Kultura taka, wchłaniając nie tylko paradygmaty sztuki, nauki i technologii, lecz także struktury społeczeństwa informacyjnego i sieciowego, oraz wyznaczniki kultury partycypacyjnej, kształtuje nowe ramy naszej przyszłości.
Przygotowywana w dniach 23-25 maja 2011 roku konferencja skupi się na tych właśnie wzajemnych odniesieniach trzech wskazanych obszarów ludzkiej twórczości. Jej uczestnicy, naukowcy różnych specjalności oraz artyści, przedstawią wyniki badań nad różnymi aspektami owych związków i zastanowią się wspólnie nad wynikającymi stąd konsekwencjami dla współczesnej kultury.
W konferencji wezmą udział m.in.:
Monika Bakke (Polska)
Kuba Bąkowski (Polska)
Edwin Bendyk (Polska)
Martha Blassnigg (Wielka Brytania)
Nina Czegledy (Kanada / Węgry)
Joanna Hoffman (Polska)
Monika Fleischmann / Wolfgang Strauss (Niemcy)
Lissa Holloway-Attaway (Szwecja)
Malin Jogmark (Szwecja)
Ryszard W. Kluszczyński (Polska)
Fabrice Lapelltrie (Francja)
Roger Malina (Francja / USA)
Michael Punt (Wielka Brytania)
Jasia Reichardt (Wlk. Brytania)
Victoria Vesna / James Gimzewski (USA)
Gustav Hellberg asks “Is it Safe?”
Press-preview:
When: Friday the 6th of May at 11:00 am.
Where: Kalmar konstmusem, the city park of Kalmar.
Within the framework of project Art Line Kalmar konstmuseum will on Saturday the 7th host artist Gustav Hellberg public space installation. For more information click here.
Welcome!
SWEDISH:
Välkommen till Pressvisning på Kalmar Konstmuseum,
fredagen den 6:e maj klockan 11:00.
Kalmar konstmuseum inviger inom ramen för det internationella konstprojektet Art Line på lördagen den 7:e maj en installation av konstnären Gustav Hellberg. Välkommen på en förhandstitt.
Konstverket är placerat i närheten av en av Kalmar konstmuseums entréer. Ett segment av byggnadens, karaktäristiska fasad, har förskjutits en halv meter ut från väggen. Mitt på väggsegmentet finns en dörr som står öppen på glänt. Dörren är fixerad i ett bestämt läge. Strax bakom dörrspringan är en välvd vägg installerad. Lysrör, monterade bakom dörren, kastar ett indirekt och jämnt ljus på den välvda väggen. I utrymmet kan man således inte urskilja skuggor eller detaljer och det är omöjligt att uppskatta utrymmets storlek. I utrymmet är även ett par dolda högtalare monterade. En ljudanläggning spelar upp en repeterande MP3-ljudfil. Ljudet är lånat från en tortyrscen ur filmen Maratonmannen där skådespelaren Laurence Olivier, med mjuk stämma och behagligt tonfall, upprepat frågar sitt tortyroffer, spelat av Dustin Hoffman, ”Is it safe?”. Hela scenen är använd. Ljudet är dock redigerat så att endast Laurence Oliviers röst hörs. Ljud från själva tortyren och Hoffmans karaktärs svar är borttaget.
Hellberg gestaltar en problematik i ett samtidsfenomen där vi har utvecklat gemensamma föreställningar om säkerhet och trygghet. Vi definierar säkerhet och trygghet med dess motsatser. Osäkerhet och otrygghet är något vi inte vill vara med om. Faktiska hot mot vår säkerhet eller trygghet blandas med rädslan för att eventuellt utsättas för något oväntat eller oönskat. Vi spär på vår egen rädsla med en kollektiv oro vilket leder till ett utökat kretslopp av mer ängslan. Ursprungliga och ibland verkliga faror blandas med påhittade och fördomar uppstår, vilket i sin tur alstrar mer osäkerhet. Det här är en allmän social utveckling där vi människor, utan nämnvärd självbetraktelse eller självkritik i förening med en arrogant ignorans, har skapat en introspektiv, protektionistisk och därmed intolerant samhällsåskådning. Det okända är farligt och betraktas som ett hot. Vad är det vi är rädda för?
Gå hit för mer information, eller kontakta Art Lines informationsansvariga Aje Björkman på aje.bjorkman@artline-southbaltic.eu
Välkommen!
Art Line website launched
The international art- and culture project Art Line has gathered speed. The 7th of March Art Lines first project will take place in the city-park of Kalmar, Sweden. Between the 23d and 25th of May an international art-seminar will be held within the framework of Art Line, in Gdansk, Poland. Many more seminars, workshops and exhibitions, both in digital and “real space, are planned.
The end of this month saw the public entrance of the very website you are currently using- project Art Lines´ website. It is from here that the main body of information regarding the project will get communicated to the public. Browse its content to learn more about Art Line.
Link to Art Line logotype for downloading,
in blue, here;
in yellow, here;
in pink, here;
in grey, here;
in turquoise, here.
POLISH:
ART LINE
Międzynarodowy projekt artystyczno – kulturalny ART LINE nabiera rozpędu. Kilka dni temu wystartowała oficjalna strona projektu www.artline-southbaltic.eu. Będzie ona stanowić główne źródło informacji o projekcie oraz narzędzie komunikacji. Zachęcamy do jej odwiedzania!
Najbliższe działania w ramach projektu przewidziane są w szwedzkim Kalmarze. Z kolei między 23 i 25 maja w Gdańsku odbędzie się międzynarodowe seminarium dotyczące sztuki. Zaplanowanych zostało wiele seminariów, warsztatów i wystaw zarówno w przestrzeni publicznej jak i cyfrowej.
Przewidziany na lata 2011 – 2013 projekt Art Line polega na współpracy 14 partnerów z 5 krajów obszaru Południowego Bałtyku: Szwecji, Polski, Niemiec, Litwy i Rosji. Projekt jest współfinansowany przez Unię Europejską (Fundusz Rozwoju Regionalnego) oraz Program Współpracy Transgranicznej Południowy Bałtyk. Głównym beneficjentem jest szwedzkie Muzeum Blekinge. Zasadniczym celem projektu jest stworzenie sieci współpracy pomiędzy instytucjami artystycznymi i kulturalnymi w regionie. Art Line jest pierwszym artystyczno – kulturalnym projektem dofinansowanym w ramach Programu Południowy Bałtyk.
Sztuka współczesna w swoich zmieniających się kształtach i formach stanowi ważne narzędzie rozwoju regionalnego. Celem projektu jest wykorzystanie jej do zbliżenia zarówno instytucji i mieszkańców regionu Południowego Bałtyku, a także do stworzenia wspólnej tożsamości, która posłuży komunikowaniu się ze sferą publiczną za pomocą artefaktów.
Morze Bałtyckie w założeniach projektu nie dzieli nas, ale łączy. Ta faktyczna bliskość geograficzna stanowi nieodkryte źródło potencjału do współpracy między instytucjami związanymi ze sztuką. Projekt w swojej zasadniczej idei koncentruje się na multimediach oraz sztuce w przestrzeni publicznej. Ta idea podkreśla jednocześnie istotę internetu oraz fakt w jaki sposób zmienił on postrzeganie koncepcji przestrzeni publicznej. W dzisiejszych czasach przestrzeń wirtualna w sposób znaczący zaczyna zastępować faktyczną przestrzeń fizyczną, stając się polem interakcji, wymiany pomysłów oraz umożliwiając stały kontakt osobom znajdującym się w różnych miejscach na świecie. Całkiem niedawno powstałe pojęcie „mediów społecznych”, opisujące narzędzia internetowe takie jak Twitter, Facebook czy Youtube pokazuje, że internet nie jest biernym odbiorcą i przekazicielem informacji lecz społeczną przestrzenią, dzięki której ludzie mogą współistnieć. Internet stał się zatem przestrzenią publiczną.
Przy okazji tego projektu pytamy samych siebie w jaki sposób internet może stanowić przestrzeń zarówno dla tworzenia sztuki jak i informacji o niej oraz w jaki sposób możemy połączyć przestrzeń cyfrową z przestrzenią prawdziwą, fizyczną. Podczas serii warsztatów i seminariów partnerzy projektu we współpracy z artystami dadzą początek artefaktom – prezentowanym następnie w internecie i przestrzeni publicznej regionu Morza Bałtyckiego.
Komponenty projektu
Projekt składa się z dwóch przenikających się komponentów: Digital Art Platform (Artystyczna Platforma Cyfrowa) oraz Cross Media. Podczas trzech lat jego trwania w ramach każdego komponentu zaplanowanych zostało wiele ciekawych wydarzeń: seminariów, warsztatów i wystaw – mających miejsce zarówno w przestrzeni publicznej jak i na stronie internetowej projektu, która – poza funkcją informacyjną – stanowić będzie wirtualną platformę prezentacji wystaw.
W ramach komponentu Cross Media prześledzimy w jaki sposób partnerzy poradzą sobie z połączeniem przestrzeni wirtualnej i rzeczywistej poprzez proces transmediacji oraz z zaaranżowaniem warsztatów, które doprowadzą do stworzenia artefaktów zaprezentowanych później w przestrzeni publicznej oraz na platformie internetowej.
Początki projektu Art Line
Jak to zazwyczaj bywa, Art Line zapoczątkowany został pojedynczym pomysłem. Jego zarysy, nie do końca jeszcze określone, dojrzewały w głowie koordynatorki – Torun Ekstrand, która przed Art Line współtworzyła inny transgraniczny projekt „Sąsiedzi”. Po jego zakończeniu Torun Ekstrand postanowiła kontynuować ideę łączenia instytucji kultury z regionu Morza Bałtyckiego. Pragnęła stworzenia większej sieci współpracy pomiędzy instytucjami związanymi ze sztuką oraz instytucjami akademickimi po obu stronach Bałtyku. Zasiane w ten sposób ziarno wzrastało, aby stać się projektem Art Line – transgranicznym, wspólnie opracowanym projektem artystycznym, angażującym 10 instytucji oraz 4 partnerów towarzyszących z 5 krajów regionu Morza Bałtyckiego (Szwecji i Polski, ale także z Niemiec, Rosji i Litwy).
SWEDISH:
Det internationella konst- och kulturprojektet Art Line har samlat fart. Den sjunde maj kommer dess första projekt att ta plats på Kalmar Konstmuseum; ett projekt vid titel “In Your Head” av den Berlin-baserade konstnären Gustav Hellberg. Mellan den tjugotredje och tjugofemte maj kommer ett internationellt konstseminarium att hållas vid Artus Court i Gdansk, Polen. Många fler projekt, workshops och utställningar, både i det verkliga och det digitala offentliga rummet, är planerat.
Slutet av denna månad såg även lanseringen av webb-sidan du just nu läser från. Det är från denna plats på nätet som merparten av all information gällande projekt Art Line kommer att kommuniceras till allmänheten. Ta dig en titt och lär dig mer om Art Line!
RUSSIAN:
Международный художественный проект ArtLine набирает обороты
7 марта проект ArtLine впервые пройдет в городском парке города Кальмара (Швеция), а с 23 по 25 мая в рамках проекта будет проходить международный арт-семинар в Гданьске (Польша). Также в течение всего проектного периода запланирована серия семинаров, мастер-классов и выставок, которые будет реализованы в различных пространствах и в сетевом формате.
В конце месяца начнет работу официальный сайт проекта, который будет доступен по адресу:
http://www.artline-southbaltic.eu – на нем будет представлена информация о планируемых в рамках проекта событиях до конца 2013 года.
Art Line website, and more
In cooperation with the web-agency Modondo in Karlskrona, the partly EU-financed art and culture-project Art Line has now gone digital, exactly as it should be.
From here on the site you see in front of you will be the projects primary information-centre. But not only that. It will function as a digital exhibition venue; a place on the Internet where you can enjoy digital works of art from the comfort of your home, with just a click of a button. These works of art will be available from the section Commisions in the near future.
During the projects three year life-span an abundance of workshops are planned in joint collaboration between the 14 participating partners, all with the aim of producing contemporary art that can either be showcased in its entirety here or at location within the South Baltic region. Information about and pictures from these workshops/seminars can be found under the section Events, together with information about up and coming Exhibitions and Public Space Projects. Make sure to check it out often since it is regularly updated.
An avalanche of info is about to come. The project has just gotten off its feet and is steadily gaining speed. This summer there´s workshops planned, and Kalmar Konstmuseum will carry out its first beta test amongst many other things. Already next year, 2012, project Telling the Baltic will have its first exhibition in the city of Karlskrona in Sweden, at Blekinge County Museum. After Karlskrona the exhibition will be showcased at location in Rostock, Kaliningrad, Gdansk and lastly on board the Stena Line ferry on its seaward route between Karlskrona and Gdynia. More information about project Telling the Baltic can be found under the heading Telling the Baltic, up above.
When spring is in full bloom there´ll be a big international conference about digital art held in Gdansk, Poland, that you shouldn´t miss out on. To get more information about the conference click here.
This – precise – page will continously get updated with news about the project, and is – as such – your hub for quick summaries of what is going on. This is also where project Art Lines newsletter will be put. A subricption option will soon be up. If you´re interested in getting the newsletter before the subscription is up send an e-mail to Art Lines Information Officer Aje Björkman aje.bjorkman@artline-southbaltic.eu. From here you can as well get to the Art Line blog, a place to read and comment articles discussing art in general and digital art in specific. The blog will also give tips on interesting workshops and exhibitions that will take place on the art-institutions of the participating partners´. Consider it your go to blog when it comes to theoretical and practical concerns regarding art, as well as a source for interesting tips on what´s going on – art-wise- in the South Baltic region. Soon Art Line will be on Facebook, where the discussion can be continued.
If there´s anything regarding the project that you´re specifically interested in and that you want to know more about, more than this website can – as of now – give you, don´t hesitate to contact Art Lines Information Officer Aje Björkman.
Digital eller ”verklig” konst?
PRESSINBJUDAN
Stort konstsamarbete runt södra Östersjö-regionen!
Konstprojektet Art Line med 14 partners i 5 länder runt Östersjön beviljades i höst EU-medel ur South Baltic Cross-Border programmet. Art Line startade i januari med Blekinge Museum som lead-partner. Kulturprojekt med EU-medel och svensk lead-partner är sällsynta i Sverige, därför är det extra roligt att Blekinge län är drivande i Art Line.
I vår kommer bl.a. ett samarbete mellan Kulturcentrum Ronneby, Galeria EL i Elblag och Swedish Waterjet Lab samt MadLab att sjösättas; ett stort internationellt seminarium om konst, vetenskap och teknik kommer att arrangeras i maj på CCA Laznia i Gdansk, och ett experiment med digitala medier i offentliga rum att äga rum utanför Kalmar Konstmuseum.
Nu på lördag den kan du lyssna på bakgrunden till ansökan; om alla (och det är många) utställningar, seminarier, workshops och experiment som är planerade i detta samarbetsprojekt, och även om vilka resultat Art Line strävar efter att uppnå.
Projektledare Torun Ekstrand visar och berättar:
Lördag 12 mars kl.13.00 på Blekinge Museum, Karlskrona.
Fri entré
Välkommen att se bilder, lyssna och fråga!
Art Line:
• Ett projekt som sammanför konstinstitutioner och akademi i södra Östersjöområdet.
• Ett internationellt konstprojekt i “verkliga” och digitala rum
• Ett samarbete mellan 14 partners i Polen, Tyskland, Sverige, Ryssland och Litauen.
• Art Line pågår 2010-2013
• Efter projektet kommer nätverket att fortsätta samarbetet fram till år 2018.
För mer information, vänligen kontakta Aje Björkman, Art Line Information Officer, på aje.bjorkman@artline-southbaltic.eu.
EU grants money for art-project in the South Baltic area
At the end of 2010 the application for art-project Art Line to the South-Baltic Cross-Border Co-Operation Programme was granted. During the 18th and 19th of January 2011 all 14 partners involved in the project will meet for the very first time to discuss the future of the project. This meeting will take place on Stena Line´s ferry, on its route from Karlskrona, Sweden to Gdynia, Poland. You are hereby invited to the Stena Line Ferry on the 19th of January between 08:00-08:30 am to ask questions and take photographs. It is a unique chance to meet all the partners. If you want to attend send a mail to Information Officer aje.bjorkman at ajebjorkman@gmail.com.
What is Art Line?
Art Line is a big art- and cultureproject; a collaboration between 14 partners from Poland, Russia, Lithuania, Germany and Sweden. Gdansk City Gallery is one of those partners.
The project will run during 3 years until 2013, and it is the very first art-project granted money from the South Baltic Programme.
The purpose of Art Line is to expand upon and strengthen the regional and international art-scene with a professional collaboration between art-institutions, museums and colleges, as well as create a vibrant, contemporary and open space for public discourse in the South Baltic region.
Digital artplatform
During the three year period of the project a digital art-platform, amongst many other digital and physical artifacts, will be developed. The platform will be used for exchanges and experiments in digital- and social media, and work as a platform for showcasing artworks. The storytelling-project ”Telling the Baltic” will be showcased here. This project will gather stories from seamen, stories that will later on be turned into works of art by different artists from the South Baltic region.
14 Partners:
Lead Partner: Blekinge County Museum, Karlskrona, Sweden
Kunsthalle Rostock, Rostock, Germany
Laznia Centre for Contemporary Art, Gdansk, Poland
Gallery EL, Elblag, Poland
Gdansk City Gallery, Gdansk, Poland
Baltic Sea Cultural Centre, Gdansk, Poland
Ronneby Kulturcentrum, Ronneby, Sweden
Karlskrona Konsthall, Karlskrona, Sweden
Blekinge Tekniska Högskola, Karlskrona, Sweden
Kalmar Konstmuseum, Kalmar, Sweden
Associated partners:
Kaliningrad Contemporary Art Centre, Kaliningrad, Russia
Vilnius Konstakademi, Nida Art Colony, Neringa, Lithuania
Stena Line
Region Blekinge
POLISH:
Unijne fundusze na projekt artystyczny w rejonie Południowego Bałtyku
Pod koniec 2010 roku wniosek o fundusze unijne z programu South-Baltic Cross-Border Co-Operation Programme na projekt artystyczny Art Line otrzymał zielone światło. 18 i 19 stycznia 2011 wszyscy partnerzy, biorący udział w projekcie, spotkają sie po raz pierwszy, by przedyskutować jego przyszłość. Spotkanie to odbędzie się na pokładzie promu Stena Line w czasie, gdy będzie on płynął z Karlskrony do Gdyni. Gdy prom zawinie do Gdyni 19 stycznia, przedstawiciele prasy i mass mediów zaproszeni są do recepcji promu po to, by uzyskać informacje na temat projektu oraz zrobić zdjęcia. Spotkanie dla prasy będzie miało miejsce o godz. 19.30-20.00. Jest to wyjątkowa okazja, by spotkać wszystkich czternastu partnerów projektu.
45 uczestników i 5 oficjalnych języków spotka się w recepcji. Zapewniamy tłumaczenie na język polski.
Czym jest ART LINE?
Art Line jest dużym artystyczno-kulturalnym projektem, współpracą pomiędzy czternastoma partnerami z Polski, Szwecji, Niemiec, Kaliningradu i Litwy. Będzie trwał trzy lata, do 2013 roku. Jest pierwszym projektem artystycznym, który dostał dofinansowanie z unijnego programu Południowy Bałtyk.
Celem Art Line jest rozwój i wzmocnienie regionalnej i międzynarodowej sceny artystycznej, współpraca pomiędzy profesjonalnymi instytucjami kulturalnymi, muzeami, uczelniami, jak również stworzenie żywej, nowoczesnej i otwartej przestrzeni dla publicznej dyskusji w regionie Południowego Bałtyku.
Artystyczna platforma cyfrowa
W czasie trzech lat trwania projektu zostanie stworzona artystyczna platforma cyfrowa, a ponadto powstanie wiele innych wydarzeń w przestrzeni realnej i cyfrowej. Platforma będzie wykorzystywana do wymiany i eksperymentowania, przy tworzeniu projektów cyfrowych i społecznych oraz jako miejsce prezentacji powstających prac. Miedzy innymi będzie ona prezentować projekt ”Opowiadając Bałtyk” – polegający na zbieraniu historii ludzi morza. Historie te zostaną następnie przetworzone na prace artystyczne przez artystów z regionu Południowego Bałtyku.
Start projektu Art Line
18 stycznia 2011 uczestnicy projektu z Polski, Kaliningradu i Litwy zaokrętują się na prom Stena Line w Gdyni. 19 stycznia, gdy prom dopłynie do Karlskrony, dołączą na pokład partnerzy ze Szwecji i z Niemiec. Wtedy, gdy wszyscy zbiorą się na pokładzie, projekt Art Line rozpocznie się oficjalnie.
Rejestracją dziennikarzy na konferencję prasową na promie zajmuje się Agnieszka Wołodźko z Centrum Sztuki Współczesnej Łaźnia. Proszę do niej przesyłać zgłoszenia drogą mejlową na adres a.wolodzko@laznia.pl najpóźniej do 17.01.2011. Rejestracja umożliwi uzyskanie kart wejściowych na pokład promu, gdzie w recepcji odbywać się będzie spotkanie z dziennikarzami.
Więcej informacji na temat projektu Art Line można uzyskać u głównego koordynatora projektu – Torun Ekstrand, pod adresem mejlowym torun.ekstrand@artland.se lub u polskiego koordynatora projektu – Agnieszki Wołodźko: a.wolodzko@laznia.pl, tel. 502047927.
Serdecznie zapraszamy!
SWEDISH:
Stor EU-satsning på konst i södra Östersjöområdet
I slutet av september 2010 beviljades konstprojektet Art Lines EU-ansökan till South
Baltic Cross-Border Co-Operation Programme. Mellan den 18 och 19 januari 2011 ska
projektets alla medverkande partners träffas i samlad grupp för första gången för att
diskutera projektets framtid. Detta kommer att ske på Stena Lines färja, under dess rutt
från Karlskrona till kuststaden Gdynia i Polen. Vid färjans ankomst till Karlskrona
hamn den 19 januari inbjuds press och media till färjans reception mellan klockslagen
08:00-08:30 för frågor och fotografi. Det är ett unikt tillfälle att möta alla 14
medverkande partners. 40 deltagare och 5 officiella språk möter dig i färjans reception.
Vad är Art Line?
Art Line är ett stort konstprojekt i samverkan med 14 partners från Polen,
Kaliningrad, Litauen, Tyskland och Sverige med Blekinge museum som Lead Partner.
Det kommer att löpa under 3 år, fram till år 2013, och är det första konstprojektet
inom South Baltic programmet.
Syftet med Art Line är att utveckla och förstärka den regionala och internationella
konstscenen med ett professionellt Östersjösamarbete mellan konstinstitutioner,
museum och högskola/akademi, samt att skapa en levande, samtidsenlig och
framförallt öppen konst- och kulturdiskussion i södra Östersjöregionen.
Digital konstplattform
Under projektets 3-års period kommer bland annat en digital konstplattform för
utbyten och experiment inom digitala- och sociala medier, samt konst att
utarbetas. Här kommer storytellingprojektet “Telling the Baltic” att samla in
berättelser från havets resenärer och låta konstnärer gestalta och omvandla
berättelserna. Projekt, experiment, utställningar och workshops kommer att utföras
i alla deltagarländer, och på Stena Lines färjor mellan Karlskrona och Gdynia,
vilket sedan kommer att visas på den digitala konstplattformen.
Sjösättning
Den 18 januari år 2011 stiger medverkande partners från Polen, Kaliningrad och
Litauen på Stena Lines färja i Gdynia. Den 19 januari stiger deltagande partners
från Sverige och Tyskland på i Karlskrona. När alla medverkande partners sedan
är samlade sjösätts för första gången Art Line för att påbörja sin spännande färd
mot framtiden.
Anmälan till pressvisning sker till projektets kommunikatör Aje Björkman senast
måndagen den 19 januari på e-postadress: ajebjorkman@gmail.com
Genom att anmäla dig får du en namnbricka i receptionen på Stena Lines
terminal och tillåts gå ombord på färjan.
Vill du veta mer om projektet maila projektledare Torun Ekstrand på torun.ekstrand@artland.se.
Samarbetspartners:
Lead Partner: Blekinge museum, Karlskrona, Sverige
Kunsthalle Rostock, Rostock, Tyskland
Laznia Centre for Contemporary Art, Gdansk, Polen
Gallery EL, Elblag, Polen
Gdansk City Gallery, Gdansk, Polen
Baltic Sea Cultural Centre, Gdansk, Polen
Ronneby Kulturcentrum, Ronneby, Sverige
Karlskrona Konsthall, Karlskrona, Sverige
Blekinge Tekniska Högskola, Karlskrona, Sverige
Kalmar Konstmuseum,Kalmar, Sverige
Associated partners:
Kaliningrad Contemporary Art Centre, Kaliningrad, Ryssland
Vilnius Konstakademi, Nida Art Colony, Neringa, Litauen
Stena Line
Region Blekinge
LITHUANIAN:
Europos sąjunga investuoja į Pietų Baltijos regiono meno projektą
2010 metų pabaigoje Pietų Baltijos bendradarbiavimo per sieną programa (www.southbaltic.eu) patenkino meninio projekto Art Line paraišką. 2011 m. sausio 18-19 d. visi keturiolika projekto partnerių susitiko pirmą kartą ir aptarė projekto įgyvendinimo eigą. Šis susitikimas vyko Stena Line kelte, plaukiančiame iš Karlskronos Švedijoje į Gdynę Lenkijoje.
Kas yra Art Line?
Art Line tai didelis meno ir kultūros projektas, kuriame bendradarbiauja keturiolika Lenkijos, Rusijos, Lietuvos, Vokietijos ir Švedijos institucijų. Lietuvą projekte atstovauja Nidos meno kolonija (www.nidacolony.lt), naujas Vilniaus dailės akademijos padalinys.
Projektas tęsis trejus metus, iki 2013-ųjų. Tai pirmasis meninis projektas, kuriam Pietų Baltijos programa ryžosi teikti finansavimą.
Art Line tikslas – išplėsti ir sustiprinti regioninę bei tarptautinę meno sceną skatinant profesionalų kultūros institucijų, muziejų, galerijų ir aukštųjų mokyklų bendradarbiavimą. Projektas taip pat siekia sukurti gyvą, šiuolaikinę ir atvirą erdvę viešai kultūrinei Pietų Baltijos regiono diskusijai.
Skaitmeninė meno platforma
Trijų projekto metų bėgyje, greta daugelio kitų virtualių ir apčiuopiamų meno objektų, bus sukurta skaitmeninė meno platforma. Platforma taps apsikeitimo ir eksperimentavimo skaitmeninėmis ir socialinėmis kūrybos priemonėmis erdve, o taip pat kaip tarnaus kaip virtuali projekto metu sukurtų meno objektų galerija. Šios platformos rėmuose bus pristatytas projektas Telling the Baltic (ang. pasakojant Baltiją), kurio metu Pietų Baltijos regiono menininkai rinks jūreivių ir žvejų pasakojimus, o vėliau pagal juos kurs meninius projektus.
Seminaras
Įžanginio seminaro Stena Line kelte metu sausio 19 d. projekto vadovė Torun Ekstrand supažindino partnerius su projekto įgyvendinimo metodais ir tvarka. Buvo išdėstyti ir aptarti projekto ateities planai. Kuratorius Dmitrijus Bulatovas iš Nacionalinio šiuolaikinio meno centro Kaliningrado skyriaus, kuratorius Martinas Schiblis iš Kalmaro meno muziejaus ir Lenkijos menininkas Mateusz Pek skaitė seminaro dalyviams pranešimus. Kai įdomus ir turiningas susitikimas baigėsi, jo dalyviai išsiskirstė ir pradėjo projekto įgyvendinimo darbus savose institucijose. Taigi, neužilgo inovatyvus, Baltijos krantus jungiantis meno projektas ims reikštis ne tik žodžiais.














